{"id":3053,"date":"2014-09-25T14:34:51","date_gmt":"2014-09-25T14:34:51","guid":{"rendered":"http:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/?p=3053"},"modified":"2015-03-17T15:42:00","modified_gmt":"2015-03-17T15:42:00","slug":"symphonic-percussion-berlin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/?p=3053","title":{"rendered":"Symphonic Percussion Berlin"},"content":{"rendered":"

Montag, 6. Oktober 2014 \u00a0\u2013 \u00a019 Uhr
\nVilla Elisabeth<\/strong>
\nInvalidenstr. 3 \u00b7 10115 Berlin<\/p>\n

Symphonic Percussion Berlin<\/strong>
\nJens Hilse, Bj\u00f6rn Matthiessen, R\u00fcdiger Ruppert und Henrik Magnus Schmidt
\nSeth Carico<\/strong> (Bariton)<\/p>\n

Steve Reich<\/strong>,\u00a0Drumming<\/em> (Teil 1) f\u00fcr Schlagzeugquartett (1970-71)
\nNeboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107<\/strong>,\u00a0Trio per uno<\/em> (Teil 2) (1999)
\nNeboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107<\/strong>, Trio per uno<\/em> (Teil 3) (1999)
\nNigel Westlake<\/strong>,\u00a0Omphalo Centric Lecture <\/em>f\u00fcr Marimbaquartett (1984)
\n_ Pause
\nR\u00fcdiger Ruppert<\/strong>, Flugfische und Seepferdchen<\/em> (2013)
\nNeboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107<\/strong>,\u00a0Trio per uno<\/em> (Teil 1) (1995)
\nIannis Xenakis<\/strong>, Kassandra<\/em> f\u00fcr Bariton, Psalterium und Solo-Schlagzeuger (1987)
\nMinoru Miki<\/strong>,\u00a0Marimba Spiritual<\/em> f\u00fcr Marimba und Schlagzeug (1983)
\n_ Pause
\nGy\u00f6rgy Ligeti<\/strong>,\u00a0Po\u00e8me symphonique<\/em> f\u00fcr 100 Metronome (1962)<\/p>\n

Eintritt frei<\/p>\n

Eine Veranstaltung von Gerd de Vries zu seinem 70. Geburtstag 2014
\nin Zusammenarbeit mit Freunde Guter Musik Berlin e.V.<\/p>\n

<\/a><\/p>\n

<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Symphonic Percussion Berlin
\nFoto: promo<\/p>\n

Symphonic Percussion Berlin
\n<\/strong>Im Jahr 2011 entschlossen sich die vier Berliner Schlagzeuger Jens Hilse, Bj\u00f6rn Matthiessen, R\u00fcdiger Ruppert und Henrik Magnus Schmidt (Mitglieder des Deutschen Symphonie Orchesters und des Orchesters der Deutschen Oper Berlin) zur Gr\u00fcndung eines gemeinsamen Percussion Ensembles. Anlass war eine Konzertproduktion des RBB. Die vier Charaktere und die verschiedenen Wurzeln der Ensemblemitglieder lassen Programme entstehen, die sich durch besonderen Farbenreichtum, musikalische Vielfalt und stilistische Flexibilit\u00e4t auszeichnen. Bei ihren Programmen lassen sich die vier Musiker gerne von der jeweiligen Location und den Rahmenbedingungen inspirieren, was zu spannenden Kombinationen von Klassikern, neuen Werken und Experimenten aller Art f\u00fchrt.
\nwww.symphonic-percussion-berlin.de<\/p>\n


\nInformationen zum Programm:<\/strong><\/p>\n

Steve Reich<\/strong> Drumming<\/strong><\/em>
\n„Drumming<\/em> Part I, for small tuned drums, begins with a single sound in a 12-beat cycle; there are rests on all other beats. Gradually, one at a time, other sounds replace the rests, until the basic rhythmic pattern of Drumming<\/em> is constructed. This is the only rhythmic pattern of the entire piece (all four parts which last between 55 and 75 minutes). When this pattern has been established by two drummers in unison, one of them gradually increases his tempo, while the other does not, so that in a few seconds he is one beat ahead of his partner; that is, they are one beat out of phase. They now maintain this new relationship, so that the combination of their parts produces new patterns, which in turn become the basis for the third and fourth players‘ parts. This process of shifting phases, holding to the newly-formed relationship and making use of the resulting patterns, is then repeated with two and then three drummers, each one beat away from the other.“
\n\u2014 Steve Reich<\/p>\n

Neboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107, Trio per uno
\n<\/em><\/strong>Viele seiner \u00fcber drei\u00dfig verlegten Kompositionen f\u00fcr Marimba und Perkussion werden heute als Standardrepertoire von Perkussionisten weltweit betrachtet, so z.B. Trio per Uno <\/em>f\u00fcr Schlagwerktrio, das sicherlich zu den meistgespielten Schlagwerktrios weltweit geh\u00f6rt.
\nTrio per uno<\/em> <\/strong>f\u00fcr drei Schlagzeuger <\/strong>(1995\/99). Der Titel ist so zu verstehen, dass sich aus dem Zutun der drei Schlagzeug-Spieler ein geschlossener Gesamtklang ergibt. Das St\u00fcck besteht aus drei S\u00e4tzen: 1. Meccanico, 2. Contemplativo und 3. Molto energico. Jeder Satz sieht f\u00fcr die drei Spieler ein jeweils anderes Instrumentarium vor. Z.B. der 1. Satz mit dem vielsagenden Titel \u00bbMeccanico\u00ab: Hier versammeln sich die drei Schlagzeuger um eine waagerecht aufgestellte gro\u00dfe Trommel. Die Spieler bearbeiten sie mit umgedrehten St\u00f6cken und bedienen zus\u00e4tzlich jeweils zwei chinesische \u00bbHeul-Gongs\u00ab und zwei Bongos. Nach einer Minute steigert sich das Tempo des St\u00fccks <\/strong>erheblich. Dank des durchg\u00e4ngig rhythmischen Drives und der hohen Virtuosit\u00e4t entfaltet sich eine faszinierende H\u00f6rwirkung.<\/p>\n

Nigel Westlake,\u00a0Omphalo Centric Lecture<\/em><\/strong>
\n\u201cThe title comes from a painting by Paul Klee \u2013 the direct and centered simplicity of which was an inspiration to me during the writing of this piece. The piece also owes much to African Balofon (or xylophone) music, with its persistant ostinati, cross-rhythms and variations on simple melodic fragments. Like African music it seeks to celebrate life through rhythm, energy and movement. It was originally composed for the Sydney based percussion quartet Synergy.\u201d
\n\u2014 Nigel Westlake<\/p>\n

Iannis Xenakis, Kassandra
\n<\/em><\/strong>Gemeinsamer Nenner fast aller Kompositionen Xenakis‘ ist die Einbeziehung nicht-musikalischer Ideen; fr\u00fche Kompositionen beruhen unmittelbar auf architektonischen Konzepten oder mathematischen, geometrischen oder philosophischen Prinzipien. Aus \u00bbzuf\u00e4lligen\u00ab Ph\u00e4nomenen wie Regen, einer Menschenmasse oder einem Bienenschwarm, entwickelte er ab 1954 einen eigenen Musikstil: die stochastische Musik.
\nOhne dass die Kenntnis des jeweiligen Formalisierungsaspekts f\u00fcr den H\u00f6rer eine Voraussetzung ist, sagt die Reihe der benutzten naturwissenschaftlichen Gesetze und Theoreme doch etwas \u00fcber den Horizont dieses kompositorischen Innovators aus: Wahrscheinlichkeitsrechnungen, Zufallsverteilungen (u.a. die Maxwell-Boltzmann-Verteilung, die Gau\u00dfsche Verteilung, Markow-Ketten), mathematische Spieltheorie, Mengentheorie, Boolesche Algebra und Chaostheorie.<\/p>\n

Miki Minoru, Marimba Spiritual
\n<\/em><\/strong>Marimba Spiritual <\/em>by Minoru Miki was written in 1983-84 and is dedicated to Japanese marimba virtuoso Keiko Abe. … According to the composer, the piece is composed in an organic fashion, with the first half of the piece as a static requiem and the last part a lively resurrection. The first section begins with marimba solo then adds in etherreal metallic percussion sounds, followed by wooden percussion sounds. These all build in to the second half of the piece with the 3 percussionists switching to drums and the tempo increasing significantly. This piece is a great feature for very advanced marimbists and percussionist. A show-stopper for sure! Marimba Spiritual <\/em>is one of the most famous and often recorded marimba pieces ever written (especially with its inclusion in the Broadway stage show Blast!<\/em>).<\/p>\n

<\/strong><\/p>\n

Gy\u00f6rgy Ligeti, Po\u00e8me symphonique<\/em>
\n<\/strong>Die Idee einer mechanisch tickenden Musik verfolgt mich seit meiner Kindheit; sie verbindet sich mit Phantasien eines klingenden Labyrinths und mit den in der Unendlichkeit sich verlierenden Bildern, die entstehen, wenn man sich in zwei gegen\u00fcber aufgestellten Spiegeln betrachtet.
\nDer Formgedanke des St\u00fcckes basiert auf dem Wechselspiel zwischen individuellen determinierten periodischen Rhythmen und einer zusammengesetzten, polyrhythmischen Gesamtstruktur.
\nPo\u00e8me symphonique<\/em> f\u00fcr 100 Metronome verlangt nach geduldigem, sich viel Zeit nehmendem H\u00f6ren, nach dem allm\u00e4hlichen Sich-Einleben in den Vorgang der graduellen rhythmischen Transformation.
\n\u2014 Gy\u00f6rgy Ligeti, aus den \u201dAnmerkungen\u201d zur Partitur des Po\u00e8me Symphonique<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Montag, 6. Oktober 2014 \u00a0\u2013 \u00a019 Uhr Villa Elisabeth Invalidenstr. 3 \u00b7 10115 Berlin Symphonic Percussion Berlin Jens Hilse, Bj\u00f6rn Matthiessen, R\u00fcdiger Ruppert und Henrik Magnus Schmidt Seth Carico (Bariton) Steve Reich,\u00a0Drumming (Teil 1) f\u00fcr Schlagzeugquartett (1970-71) Neboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107,\u00a0Trio per uno (Teil 2) (1999) Neboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107, Trio per uno (Teil 3) (1999) Nigel Westlake,\u00a0Omphalo Centric Lecture f\u00fcr Marimbaquartett (1984) _ Pause R\u00fcdiger Ruppert, Flugfische und Seepferdchen (2013) Neboj\u0161a Jovan \u017divkovi\u0107,\u00a0Trio per uno (Teil 1) (1995) Iannis Xenakis, Kassandra f\u00fcr Bariton, Psalterium und Solo-Schlagzeuger (1987) Minoru Miki,\u00a0Marimba Spiritual f\u00fcr Marimba und Schlagzeug (1983) _ Pause Gy\u00f6rgy Ligeti,\u00a0Po\u00e8me symphonique f\u00fcr 100 Metronome (1962) Eintritt frei Eine Veranstaltung von Gerd de Vries zu seinem 70. Geburtstag…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[31],"tags":[245,249,114],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3053"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3053"}],"version-history":[{"count":29,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3053\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3237,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3053\/revisions\/3237"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3053"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3053"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freunde-guter-musik-berlin.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3053"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}